『まぶだち』 配給：サンセントシネマワークス オフィシャル・サイト： http://mabu-dachi.acommy.com/top.html
「題名付けには自信があった。こんな題で映画を撮れるのは俺だけだ！ダサいほど格好いいではないか！」 監督の古厩智之はそう語る。彼は1994年に『この窓は君のもの』で思春期の少年少女の恋を描いて一躍、脚光を浴びたが、それ以来の映画製作である。「この映画の縦糸は“少年の成長への欲望が満たされるか”、横糸は“仲間たちとの関係”。メイン・キャラは中学の同級生、サダトモ、テツヤ、周二。仲は良いけど、一緒に万引きをしたり、毎日書く生活ノート（翌日、担任教師に提出しなければならない）もサダトモが書けない仲間たちの分を考えたりしていた。でも、決して満たされてるわけではない。「撮影を終え、編集に入り、今更ながらに考えた。果たしてこれは“まぶだち＝親友”の映画だろうか？答は明快だ。違う！」古厩監督は苦悩の末、本作品を完成にまで導いた。そして、それを表現したのは主演のサダトモに沖津和、1994年『釣りバカ日誌7』でデビューし、2000年には『SWING MAN』にも出演した。また彼の友達のテツヤ、周二には地元の中学生、高橋涼輔、中島裕太が初の映画として演じている。また、担任教師には清水幹生、サダトモの両親役には光石研、矢代朝子が出演。脇を固めている。「大人の価値観、友情…全てを拒否し続ける主人公の行動を言動にできなかった。最後の〆切を数回過ぎて、俺はガキの頃からちっとも進歩しとらんと思った」。
サダトモ（沖津和）、テツヤ（高橋涼輔）、周二（中島裕太）は長野県の小さな町に住む普通の中学生。厳格なスパルタ教師、担任の小林（清水幹生）は彼らを“クズ”と呼んでいるのだが、それが面白い。というのも学校の壁に“人間グラフ”と名付けている紙が貼ってあって、そこには、優等生（人間）、劣等生（人間）、クズと生徒の名前を3つに分けて表示しているのだ。つまり“クズ”とは人間でもないという意味である。普通、PTAからクレームが来てもおかしくないものであるが、とりあえず、それはおいておこう。しかし、小林の言っていることはわかる。彼の言う“クズ”とは自分で判断していない、オリジナリティがない者という意味なのだ。それは彼ら3人を含めた何人かが万引きをしてそれが発覚し、親たちが学校に呼び出されるシーンで顕著である。小林は来た親たちに「では、あとはお任せします」と奥に引っ込んでしまう。親たちは自分の子供たちをそれぞれ怒るのだが、サダトモの父親（光石研）は上手く怒れない。つまりは大人ができないことなのだ、自分で判断するということは。さらに家に戻った後で、父は妻（矢代朝子）から諭されて、サダトモを殴る。「これで良かったかな？」と妻に再度、聞くのであるが。だが、殴られたサダトモはここからムカツイたのか、素晴らしい反省文を徹夜で書き上げ、小林から高評価を得、“クズ”からの昇格を認められる。非常に良い展開である。小さな町を舞台にしながら、現代の日本人を表現しているようであった…。ところが、ここでサダトモは「クズでいいです」と言うのである。ありゃりゃ？確かにそういう気持ちはわかる。そういうテーマも良いだろう。でも、そっちをテーマにするのなら、こういう展開にしたのはいかがなものだろうか。“人間グラフ”や小林という魅力ある材料を配しておけば、そちらを中心に置く展開の方が絶対に面白いと思う。ここが分岐点だった。こんなにオイシイものを途中まで出しておきながら、美味しくない方向へ向ってしまった本作品。でも、それは監督だけの責任ではないだろう。シナリオでストーリーが固まっていたのなら、それを見抜けなかったプロデューサーや周りのスタッフにも同じ責任があると思う。残念である。
